Blog de música independiente sin ánimo de lucro con especial atención a nuestro querido producto nacional, con recopilatorios mensuales llamados Esto es Indie en español Pata Negra, con grupos emergentes, otros que no conoce nadie, con Indie español e Indie en español. Con noticias, conciertos, videos y todo lo que se me va ocurriendo en esta locura mía por el Indie, por la música, por MiRollo. #SiempreUnAbrazo
domingo, 8 de diciembre de 2013
MiRollo te recomienda a GAGGIA y su "La Reconquista"
NOTA DE PRENSA “LA RECONQUISTA”, GAGGIA HM-CD001)
“La Reconquista” (HM-CD001) es el regreso del cuarteto sevillano GAGGIA, los auténticos
outsiders del Indie andaluz.
El grupo, lejos de haber abandonado la búsqueda del disco perfecto, ha seguido trabajando
duramente desde su sombrío cuartel general para poder plasmar en su nuevo trabajo un
sonido próximo al que siempre fueron tan afines, ese que los acerca tanto al Manchester más
ácido y contagioso como al Pop Rock más estimulante facturado en la Península Ibérica.
“La Reconquista” es un álbum compuesto por trece canciones, donde las guitarras afiladas,
una contundente base rítmica y la incomparable voz de Jose consiguen captar los matices del sonido pretendido, pero perfilando definitivamente un estilo personalísimo y absolutamente furibundo.
Cuando escuches por primera vez “La Reconquista” te toparás de bruces con un disco
poderoso, elaborado con mimo y dedicación, atendiendo el detalle, un disco de los de antes.
Para disfrutar del primer al último corte, cargados de himnos de los de puño en alto y de
canciones que deberían llenar las pistas de baile más underground del país en los próximos
meses.
La profunda inspiración británica y el personalísimo toque autóctono que otorga a la banda la
voz de Jose (en la mejor tradición de grupos como BB Sin Sed o Los Enemigos) llevarán a este
disco al estatus de nuevo clásico moderno, y con él se hará, por fin, justicia a un grupo recluido
en su propia grandeza que ahora regresa a la actualidad para los amantes de la mejor música
posible.
El disco fue grabado en Granada y la producción corre de la cuenta de Sergio Vera (Los
Planetas, Lagartija Nick, Lori Meyers, Eskorzo…) lo que ya es sinónimo de calidad.
Hurrah! Música se fijó en ellos en el Monkey Week de 2012 y allí se fraguó un idilio que
culminará con la publicación a finales del próximo mes de Octubre del que debe suponer el
despegue definitivo de Gaggia.
Mención especial para el exquisito trabajo realizado por Münster Estudio en la confección
del artwork de “La Reconquista”, una obra de arte que capta a la perfección la esencia del
cuarteto y que dignifica y justifica por sí sólo la valentía de seguir lanzando ediciones físicas de
los discos.
Déjate reconquistar por Gaggia, y recuerdan, no se habían ido sólo estaban tomando
carrerilla…
Etiquetas:
Hurrah Music,
Promoción de grupos
Crónica del concierto Ana Muñoz y Cyan en la [2] de Apolo (Barcelona)
Pues saliendo del programa de radio que presento a las 20:30
h., a una no le da tiempo de llegar a ver la actuación de la artista
invitada el pasado viernes 29/11/13 en la sala Apolo2 de Barcelona de
Cyan, Ana Muñoz, así que desde aquí pido perdón por los quehaceres que
una tiene y le pide gustosa y amablemente a su compañera de blog,
Barbara López "@blmartos", que le comente unas pinceladas de lo que fue
el concierto que la rubia aragonesa ofreció: "Nos trajo sus canciones
desde Zaragoza, con su dulce voz y su guitarra, nos desgranó algunas de
sus composiciones como la recién presentada en sociedad “Generosa”, que
podréis encontrar en su Bandcamp.
Temas íntimos e intimistas, plagados de sensaciones, entre los que
sonaron "Yo, excepto", "Quijote" o "Complejo Sideral".
Encantada de volver a Barcelona ya con su proyecto en solitario, nos
confesó que, a pesar de lo que dicen de que el público catalán es
complicado, reconoció que éramos más amables y simpáticos que su pared
de gotelé, único testigo de sus últimos ensayos...", como habéis podido
observar una persona detallista en sus palabras y que supo mezclarse
con el resto del público presente, una vez finalizado su concierto, para
disfrutar de las más 15 canciones que tenían preparado el grupo de
Barcelona...
¿Estáis preparados para leer las sensaciones que en mi generó este grupo de pop/rock catalán?
Sobre
las 21:30 h., algo pasadas, subieron al escenario Javi Fernández, Gorka
Dresbaj, Jordi Navarro, Jose Tejedor y su colega Se Lee a la batería.
Empezaron con un tema de su segundo álbum "Historias para no Romperse"
titulado "Turistas Heridos", avance de lo que sería una bonita velada al
lado de estos chicos... Contundencia en las guitarras, sonidos a todo
volumen, la voz de Javi y el buen rollo entre los integrantes de la
banda hacían que no pudieras parar de tararear sus temas y de bailarlos,
en cada acorde, en cada nota, en cada frase...
Decían que su
tierra, Barcelona, era difícil para el grupo, que siempre han tenido
más seguidores fuera que dentro de Catalunya, pero creo, amigos, que eso
ha cambiado, porque las casi 150 personas que allí estábamos
congregadas lo corroboramos...
Después de la "intro" que
hicieron con ese tema, llegaron otros, tanto de su álbum "Delapso" como
algunos otros de su segundo álbum, un conjunto de 19 temas en los que
nos encontramos también dos versiones: "Salitre" de Quique González y
"La leyenda del Tiempo" de Camarón de la Isla.
La temperatura en la sala iba subiendo por momentos, los cuales estaban condicionados por el acercamiento de Javi a las primeras filas del público que acudió a esta cita, por el punteo que hacian los guitarristas y el bajista de sus instrumentos en algunas canciones y por los "baquetazos" (y si no se dice así yo me lo invento) que daba Se Lee...
Personalmente el tema "Colectivo de raro Propósito" (un tema reivindicativo y con fuertes acordes y contundencia musical que desde el primer día me conquistó) de "Delapso" y "Te Deslizas" (por ser una historia muy real que pasan en muchas parejas) de "Historias para no Romperse" son los que más me gusta de ellos, pero no puedo obviar otros temas como "Philippe Petit", "Ballet Mental" o "Aquitania", todos ellos extraídos de su último álbum.
Quién bien me conoce sabe que este grupo me gusta mucho y que tenía muchisimas ganas de poderles ver en directo, ya que, por unas cosas u otras, hasta la fecha había sido imposible, pero no me defraudaron: Me dieron la dosis justa de entretenimiento, diversión, buena música y unos sentimientos indescriptibles en cuanto a la sensación recibida al oír sus temas... Me he quedado con más ganas de vosotros... Bravo chicos! (esto suena muy groupi, lo se, pero es así, me molan y su música me llega...)
Supieron meterse al público en el bolsillo, nos hicieron partipar activamente en todo su repertorio, tanto cantando sus temas como haciéndonos participes en una bonita sorpresa con la canción "Congelados por la Estela": Nos hicieron sentar en el suelo y escuchar atentamente lo que la letra de la canción decia, con Javi y su guitarra en mano, para acabar con este bonito final. Queremos que veais el video atentamente porque no tiene desperdicio alguno (cuanto amor se respira) y le prometimos a los chicos de Cyan, qué, aunque con muy baja calidad, lo subiriamos a las redes.
El fin de traca la pusieron con el tema "Solo es una Herida", donde vimos a Javi "volar por los aires", y el tema del cual esperamos ansiosamente el vídeo que se grabó en Begues (Barcelona) el pasado 25 de octubre.
Creo
que entre los vídeos que adjuntamos, las fotos y mis groupipalabras,
tengo que dar por finiquitado uno de mis mejores conciertos de 2013...
Gracias por hacer música, chicos!
Set List Cyan:
- Turistas Heridos
- Volando Eléctrico
- El puente Suspendido
- Phillippe Petit
- Síndrome de París
- Esos Niños
- Frovocador
- Aquitania
- En mi Nave
- Salitre
- La leyenda del Tiempo
- Estrella Mutilada
- Colectivo de raro PropósitoBallet Mental
- Belva
- Mecanismos Nocivos
- Congelados por la Estela
- Te Deslizas
- Solo es una Herida
Más información en:
Anne Gómez
#Besosdulces
Fotos by @blmartos
El 14 dic Depedro estará en Joy Eslava. ‘Un hombre bueno’ en Madrid
Depedro, ‘Un hombre bueno’ en Madrid
En abril del 2013
Jairo Zavala edita su tercer disco
como Depedro, titulado ‘La increíble historia de un hombre bueno’. Una
colección de 13 canciones, con la colaboración de músicos de tres continentes
distintos: Tony Allen (Fela Kuti), Joey Burns y John Convertino (Calexico),
Nick Urata (Devotchka) y Bernard Fanning (Powderfinger). El disco ha sido
mezclado por Craig Schumacher y masterizado por JJ Golden en Ventura
(California). ‘Hombre bueno’ es
el primer single.
"La increíble historia de un hombre bueno"
es el disco más ambicioso de Depedro.
Una obra original, delicada, creativa, muy trabajada y sobre todo, humana, que
cuenta las vivencias y circunstancias sobre cosas cercanas y familiares.
Siempre dentro de un punto positivista y resuelto con gran maestría para estos
esperanzadores tiempos que vivimos.
Jairo Zavala, uno de los músicos más prolíficos de la escena Madrileña, presentará
en directo los temas de su último trabajo, el sábado 14 de diciembre en la sala
Joy Eslava. Entradas disponibles
aquí
Próximas fechas:
DICIEMBRE
14 MADRID Joy Eslava
21 BARCELONA El Centre Ateneu democràtic i
progressista de Caldes de Montbui
ENERO
30 SANTIAGO DE COMPOSTELA Teatro Principal
FEBRERO
1 A CORUÑA Mardi Grass
7 BARCELONA Ateneo Nou Barris
8 LLEIDA Café del Teatre
14 VITORIA
Jimmy Jazz
15 DONOSTI Intxaurrondo Centro Cultural
Un abrazo #siempreunabrazo
Esther @estherdibae
THE RIGHT ONS - La gira presentación de "Volcán" llega a Madrid
El 22 de octubre
salía a la luz ‘Volcán’, el nuevo disco
de THE RIGHT ONS, el cuarto de la
banda madrileña y el primero en castellano. El álbum, está producido por Lucca
Petricca, y ellos mismos lo han definido
así “son 12 canciones que componen un
collage de roca fundida, cenizas y lava”. Quiere bailar es el primer single.
Dando guerra
desde el 2007, estos 5 chicos de Madrid y Galicia, Álvaro (Voz y guitarras),
Rams (Voz y batería), Rafa (guitarras y coros), Utah (bajo y coros) y Martín
(teclados y coros) han dado un
paso adelante en su carrera al cambiar de idioma, ya que ahora podrán llegar a
un público más amplio (siempre hay a quien se le resiste el inglés).
Los directos son
su mejor tarjeta de presentación, guitarreros enérgicos y estribillos hiper
tarareables… una banda que suena
muy bien, y que ahora empieza a
vislumbrar un nuevo horizonte. El viernes 13
de diciembre estarán presentando su nuevo trabajo en la Joy Eslava. Vienen con toda esa fuerza
imparable que trae consigo la lava de su ‘Volcán’
y están dispuestos a darlo todo, porque
como dice su primer single “Esta ciudad
quiere bailar”.
Próximas fechas:
Madrid – 13/12/2013 – Joy Slava
Logroño – 4/1/2014 – Actual
Bilbao – 17/1/2014 –
Rockstar
Elche – 23/1/2013 –
Subway the Pop
Valencia – 24/1/2014 –
Wah Wah
Castellon – 25/1/2014 –
Zeppelin Live
A Coruña – 31/1/2014 – Mardi Gras
Pontevedra – 1/2/2014 – Sala Karma
Alicante – 15/2/2014 – Stereo
Un abrazo #siempreunabrazo
Esther @estherdibae
MiRollo te recomienda la escucha del Indie Pop de los suecos ALPACA SPORTS y su "He doesn't even like you"
La Resistencia, Discos y Conciertos anuncia nuevas incorporaciones
La Resistencia, Discos y Conciertos anuncia nuevas incorporaciones!!!
El colectivo La Resistencia da la bienvenida dos grupos muy interesantes de la música independiente española. Gúdar y Hazte Lapón despiden el 2013 con un adelanto de sus nuevos proyectos.
Tras el Sould Out del pasado concierto de Gúdar junto a Teletransportarse a Soria y Puzzles y Dragones, el grupo se encuentra gestando su segundo LP. El material será coeditado por La Resistencia y el colectivo Hi Jauh USB?.
Hazte Lapón comienza el 2014 con la revisión de 'Bromas privadas en lugares públicos’ en formato vinilo de la mano de Discos del Rollo y con el apoyo de La Resistencia. Puedes ver su último videoclip aquí
Recordatorio del concierto de presentación de El Pardo: 12 Diciembre
pack entrada + bebida + disco, a un precio especial de 12€, gastos de gestión incluidos: https://www.ticketea.com/ presentacion-el-pardo-medievo- hielo-en-varsovia-rabbies- mary-muffins-djs/
Superfunk & The Dancing Machine Feat. Jameisha Trice - In The Jungle Out now All Store !!!!
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Origami Records News: Ya está a la venta el disco de CABEZALÍ "Pequeño y plateado"
18 DE NOVIEMBRE: DISCO A LA VENTA CABEZALÍ : “PEQUEÑO Y PLATEADO”
A los 12 años, Manuel Cabezalí agarró por primera vez una guitarra y el veneno de tocar y de hacer canciones se le metió dentro. Desde entonces ha ido dando pasos en el mundo de la música con paciencia, naturalidad y firmeza, tanto como guitarrista al servicio de otros artistas (Russian Red, Christina Rosenvinge, The Cabriolets o Alex Ferreira) como liderando a Havalina. También en su incipiente andadura como productor, de la que pueden dar buena cuenta Rufus T. Firefly, His Majesty The King, Berlina, Edredón, Pasajero o Autum Comets. Sin embargo, hay algo por lo que había pasado de largo hasta la fecha y que estaba en su trayectoria lógica: arrancar una carrera como solista, utilizando su nombre y dejando a un lado todo el arsenal eléctrico que suele acompañar a sus composiciones.
El momento de encarar ese camino ha llegado ahora, aprovechando que su grupo ha bajado su ritmo de trabajo y está disfrutando de un periodo muy dulce tras la publicación de “H” (2012), álbum de contrastes con el que, una vez más, no han parado de recibir alabanzas por sus poderosos directos.
Lo curioso es que en este nuevo proyecto han jugado un papel fundamental las sensaciones que ha tenido tocando una guitarra, como cuando era un crío. En este caso una guitarra española, comprada siguiendo un impulso al pasar por delante del escaparate de una tienda de instrumentos en Madrid.
Su sonido, con ese radiante toque a madera que la caracteriza, es un elemento que inunda todos los recovecos de “Pequeño y Plateado” y contagia al resto de instrumentos que suenan en él: percusiones y violonchelo, una aportación Aurora Aroca (de Boat Beam), nada más (?). De entrada, estos detalles pueden llevar a pensar en un disco ensimismado y críptico, obra de un cantautor que divide sus esfuerzos entre la labor de codificar sus sentimientos y la de mostrar su personalidad con las seis cuerdas.
Pero Manuel suena aquí tan rotundo y directo como lo ha hecho siempre al frente de Havalina. Algo lógico teniendo en cuenta que estas doce canciones han sido perfiladas en la misma época
y con el mismo aliento que ha llevado al grupo hasta los últimos conciertos de su gira española.
En realidad, lo que va a llamar la atención de alguien que conozca sus pasos previos es el ambiente nocturno e íntimo que las envuelve, algo que lo acerca a la forma de hacer música de Jose González o Mark Kozelek, por citar a dos artistas que él mismo ha nombrado en alguna entrevista. Un aspecto en el que ha tenido mucho que ver el modo de grabarlas y la instrumentación, claro. Sin embargo, los paralelismos terminan ahí porque Manuel tiene una voz y una personalidad propia, como aprecias al detenerte en sus letras, donde parece haber un pulso entre la ternura y los sentimientos más agrios.
“Hay humo ahí fuera, pero dentro de mi hay tanta luz...”, canta en “Humo Fuera”, una de las canciones más infecciosas del disco. Se trata de uno de los puntos culminantes de un trabajo sólido y comfortable, que está construido con unos mimbres que deberían seducir también al público que nunca se ha interesado por su música hasta ahora. Y que tiene todas las papeletas para crecer y crecer cuando sea trasladado al directo.
Puedes escuchar el disco pinchando AQUÍ
www.origamirecords.com
A los 12 años, Manuel Cabezalí agarró por primera vez una guitarra y el veneno de tocar y de hacer canciones se le metió dentro. Desde entonces ha ido dando pasos en el mundo de la música con paciencia, naturalidad y firmeza, tanto como guitarrista al servicio de otros artistas (Russian Red, Christina Rosenvinge, The Cabriolets o Alex Ferreira) como liderando a Havalina. También en su incipiente andadura como productor, de la que pueden dar buena cuenta Rufus T. Firefly, His Majesty The King, Berlina, Edredón, Pasajero o Autum Comets. Sin embargo, hay algo por lo que había pasado de largo hasta la fecha y que estaba en su trayectoria lógica: arrancar una carrera como solista, utilizando su nombre y dejando a un lado todo el arsenal eléctrico que suele acompañar a sus composiciones.
El momento de encarar ese camino ha llegado ahora, aprovechando que su grupo ha bajado su ritmo de trabajo y está disfrutando de un periodo muy dulce tras la publicación de “H” (2012), álbum de contrastes con el que, una vez más, no han parado de recibir alabanzas por sus poderosos directos.
Lo curioso es que en este nuevo proyecto han jugado un papel fundamental las sensaciones que ha tenido tocando una guitarra, como cuando era un crío. En este caso una guitarra española, comprada siguiendo un impulso al pasar por delante del escaparate de una tienda de instrumentos en Madrid.
Su sonido, con ese radiante toque a madera que la caracteriza, es un elemento que inunda todos los recovecos de “Pequeño y Plateado” y contagia al resto de instrumentos que suenan en él: percusiones y violonchelo, una aportación Aurora Aroca (de Boat Beam), nada más (?). De entrada, estos detalles pueden llevar a pensar en un disco ensimismado y críptico, obra de un cantautor que divide sus esfuerzos entre la labor de codificar sus sentimientos y la de mostrar su personalidad con las seis cuerdas.
Pero Manuel suena aquí tan rotundo y directo como lo ha hecho siempre al frente de Havalina. Algo lógico teniendo en cuenta que estas doce canciones han sido perfiladas en la misma época
y con el mismo aliento que ha llevado al grupo hasta los últimos conciertos de su gira española.
En realidad, lo que va a llamar la atención de alguien que conozca sus pasos previos es el ambiente nocturno e íntimo que las envuelve, algo que lo acerca a la forma de hacer música de Jose González o Mark Kozelek, por citar a dos artistas que él mismo ha nombrado en alguna entrevista. Un aspecto en el que ha tenido mucho que ver el modo de grabarlas y la instrumentación, claro. Sin embargo, los paralelismos terminan ahí porque Manuel tiene una voz y una personalidad propia, como aprecias al detenerte en sus letras, donde parece haber un pulso entre la ternura y los sentimientos más agrios.
“Hay humo ahí fuera, pero dentro de mi hay tanta luz...”, canta en “Humo Fuera”, una de las canciones más infecciosas del disco. Se trata de uno de los puntos culminantes de un trabajo sólido y comfortable, que está construido con unos mimbres que deberían seducir también al público que nunca se ha interesado por su música hasta ahora. Y que tiene todas las papeletas para crecer y crecer cuando sea trasladado al directo.
Puedes escuchar el disco pinchando AQUÍ
www.origamirecords.com
Vodevil Vargas 'BETIS, 41 (Instrumental Drama)'. E.P. a la luz el próximo 10 de Diciembre
Gabinete de Prensa, Imagen y Comunicación THE BORDERLINE MUSIC
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Clara Plath presenta video montaje alternativo de "Paradise"
El grupo murciano Clara Plath acaba de presentar un video montaje con el material no utilizado para la versión oficial del videoclip del tema "Paradise". En este montaje "alternativo" se suprimen los tonos rojos que imperaban en el anterior, filmando esta vez con blanco y negro, inundando de matices claros oscuros la imagen de la lider de la banda, Clara, quien posa de manera reflexiva y enigmática.
Así mismo, Clara Plath ha anunciado que se dispone a entrar de nuevo a estudio a principios de febrero de 2014 para grabar lo que supondrá su próxmo E.P., aún sin nombre, después de haber editado el pasado septiembre su primer trabajo "Ten Tristes Tracks".
Más información.
https://www.youtube.com/watch? v=4IgmMrwJzro
https://www.facebook.com/ ClaraPlath
https://twitter.com/ClaraPlath
https://claraplath.bandcamp. com
http://myband.is/ClaraPlath
Así mismo, Clara Plath ha anunciado que se dispone a entrar de nuevo a estudio a principios de febrero de 2014 para grabar lo que supondrá su próxmo E.P., aún sin nombre, después de haber editado el pasado septiembre su primer trabajo "Ten Tristes Tracks".
Más información.
https://www.youtube.com/watch?
https://www.facebook.com/
https://twitter.com/ClaraPlath
https://claraplath.bandcamp.
http://myband.is/ClaraPlath
MiRollo te presenta a los malagueños TENTACLES
Los tentáculos del jazz y la electrónica
La banda costasoleña Tentacles presenta su primer ep y video clip para dar pistoletazo de salida a la gira de presentación de sus primeras canciones en formato físico y digital.
La presentación online tuvo lugar el viernes 25 de octubre, en la redes sociales, Youtube, Twitter,....
El jueves 31 de octubre, a las 12:30 de la mañana, en el Centro Cultural de San Pedro Alcántara, Marbella (MÁLAGA) se presentó a los medios locales. En esta cita se expuso el porqué de este arriesgado proyecto musical, donde se proyectó su nuevo video clip y se interpretaron las cinco canciones que forman parte de su primer cd.
Este trabajo usa licencias Creative Commons que promueven la libre distribución y copia de la música y se puede descargar de forma gratuita.
Tentacles es un trío instrumental de músicos de jazz que bucean en nuevos sonidos electrónicos donde tienen cabida samples, sintetizadores, videojuegos y ritmos funk, prestando
especial atención a la improvisación individual y colectiva.
Un trabajo fruto de la colaboración con realizadores y diseñadores locales que han exportado su talento más allá de nuestras fronteras y el apoyo de Granhub, un proyecto que impulsa la cultura innovadora desde Málaga.
Para escuchar la música de Tentacles:
www.tentaclesband.bandcamp.com
Videoclip:
http://youtu.be/OxLtddq_76c
Para más información:
www.tentaclesband.com
www.facebook.com/tentaclesband
Twitter: @tentaclesband
jose@tentaclesband.com
La banda costasoleña Tentacles presenta su primer ep y video clip para dar pistoletazo de salida a la gira de presentación de sus primeras canciones en formato físico y digital.
La presentación online tuvo lugar el viernes 25 de octubre, en la redes sociales, Youtube, Twitter,....
El jueves 31 de octubre, a las 12:30 de la mañana, en el Centro Cultural de San Pedro Alcántara, Marbella (MÁLAGA) se presentó a los medios locales. En esta cita se expuso el porqué de este arriesgado proyecto musical, donde se proyectó su nuevo video clip y se interpretaron las cinco canciones que forman parte de su primer cd.
Este trabajo usa licencias Creative Commons que promueven la libre distribución y copia de la música y se puede descargar de forma gratuita.
Tentacles es un trío instrumental de músicos de jazz que bucean en nuevos sonidos electrónicos donde tienen cabida samples, sintetizadores, videojuegos y ritmos funk, prestando
especial atención a la improvisación individual y colectiva.
Un trabajo fruto de la colaboración con realizadores y diseñadores locales que han exportado su talento más allá de nuestras fronteras y el apoyo de Granhub, un proyecto que impulsa la cultura innovadora desde Málaga.
Para escuchar la música de Tentacles:
www.tentaclesband.bandcamp.com
Videoclip:
http://youtu.be/OxLtddq_76c
Para más información:
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www.facebook.com/tentaclesband
Twitter: @tentaclesband
jose@tentaclesband.com
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