MATAPARTY Fiesta 3º Aniversario Matapadre | Moby Dick - Madrid - 15/11

El sello Matapadre cumple 3 años y ha llegado la hora de celebrarlo! La primera gran fiesta será mañana en la sala madrileña Moby Dick, en colaboración con la productora Giradiscos, y contará con la presencia de cuatro bandas del sello. Unicornibot, Disco Las Palmeras!, Guerrera (las tres grandes triunfadoras de la última edición del BAM) y Telephones Rouges compondrán una noche de difícil catalogación. Además nos informan de que el sello fletará además un autobús con las bandas y quienes quieran acompañarles desde Galicia. Si queréis información al respecto, a ver si todavía estáis a tiempo, consultar aquí info@matapadre.es Unicornibot + Disco Las Palmeras! + Guerrera + Telephones Rouges Vie 15 nov.| 21:00h | Moby Dick | Madrid  Entradas anticipadas en Ticketea (Giradiscos) | 10€ anticipada - 13€ taquilla. Puedes consultar aquí el evento de Facebook. Unicornibot vienen de lanzar Mambotron, su tercer álbum, que les está llevando a una gira infinita por España, Francia, Bélgica, Holanda y Portugal. Su mezcla de rock, mambo, matemática y humor, todo a un volumen indecente, no hace rehenes. Disco Las Palmeras! son de Sarria y no tienen ganas de detenerse. Lanzaron su Ultra, segundo LP, este año, y lo están presentando en todo lugar donde pueden. Su rock rabioso, astuto, energético, no deja títere con cabeza. Telephones Rouges son una de esas formaciones rara avis, suicidas y comprometidas hasta el extremo con su apuesta. Ellos pasearán su postpunk etéreo y vitalista por el escenario de la Moby Dick, y nosotros nos sumergiremos en su estilo a base de bien. Guerrera son la última apuesta de Matapadre. La formación con miembros de Vigo, Lugo y Coruña deslumbró el año pasado con su debut autoeditado donde repasaban con estilo y fuerza stoner, blues y rock para dar brillo a una apuesta que crecerá para el álbum que ya están preparando para el proximo año. En Madrid arrasarán según la previsión.

DEPEDRO presenta en Murcia "La increíble historia de un hombre bueno"

VIERNES 15 NOVIEMBRE 2013 / SALA JÓ! (MURCIA)

22:00 H. - ENTRADA ANTICIPADA: 12 EUROS + gastos de distribución / TAQUILLA: 15 EUROS

Venta anticipada en Discos Tráfico, Discos Comix, Ticketea y Notikumi 

Perm, Montes Urales (Rusia). Jairo Zavala está a punto de salir a tocar sus canciones en un festival donde comparte cartel con LIVING COLOUR. Recuerda los tiempos en los que su recorrido musical llegaba como muy lejos a lo máximo que daba un depósito de gasolina. Esta situación se ha repetido en Italia, Suiza, Reino Unido, Grecia, Bélgica, Guatemala, Mexico, El Salvador, Estados Unidos y hasta Israel, donde incluso ha llegado a tener un hit. Desde Rusia hasta Australia hay un mundo que ya ha escuchado la vieja guitarra de Jairo Zavala. Pese a ello Jairo vive y respira en España. Aquí tiene a sus hijos, aquí recorre cada rincón del país mostrando las fotos musicales de sus viajes. Pese a que juega a dar vueltas a la bola del mundo, DEPEDRO tiene un cable a tierra aquí. Es un obrero del rock. Gracias a sus tiempos en VACAZUL y a su época trabajando con AMPARANOIA conoce todos los garitos del país. Ahora, gracias a su proyecto en solitario y a su condición de miembro de CALEXICO, también conoce los de medio planeta.

Sobre estos dos terrenos (el local y el global) se asienta "La increible historia de un hombre bueno", el tercer disco de DEPEDRO. El que difumina los subtítulos relacionados con los amigos que le han ayudado a desarrollar su proyecto personal: locales (VETUSTA MORLA) o internacionales (CALEXICO). En esta ocasión Jairo ha vuelto a los estudios de Craig Schumacher, donde graban artistas como NEKO CASE, IRON & WINE, M WARD..., pero esta vez él quiere ser dueño de su propio destino con sus armas, quiere arriesgar, que el adjetivo "desértico" y "arenoso" deje de ser la palabra más abundante en su definición. Mezclar las grabaciones de ese parque de atracciones musical que es el estudio de Craig Schumacher con algunas bases confeccionadas en las maquetas que registró en su casa. De nuevo lo local y lo global. Tiene lógica en un músico que tiene sangre peruana por vía paterna y cuya madre se crió durante años en Guinea, imaginen la cantidad de discos y ritmos con los que ha podido crecer.

Las canciones de DEPEDRO también han crecido. Se van cargando de energía sanadora ("Sanity"), se contagian con los gritos de la calle ("¿Qué habeis hecho?"), se colman de atmósferas estremecedoras ("Ella sabía"), se alimentan de la nova trova ("De cómo empezamos") o de la americana más espiritual ("You and I"), y hace que los vientos florezcan en "El pescador", vieja e irresistible cumbia clásica que DEPEDRO suma a su repertorio y que se hace contagiosa a la primera escucha. "El pescador" se suma a sus homenajes a América Latina junto a clásicos mexicanos como "La llorona" o brasileños como"Comanche". Retazos de músicas de todo el mundo que en Jairo adquieren un todo, como si se uniera la Pangea en una sola persona. Tiene una lógica, en estos dos años DEPEDRO ha cruzado guitarras con Evan Dando (ex-LEMONHEADS), THE DODOS, Steve Berlin (LOS LOBOS) o el cantante israelí Geva Allon. Él ha inoculado su talento a los demás y viceversa. Es lo que tiene reunirse con los mejores, como es el caso del estelar equipo que colabora en "La increible historia de un hombre bueno". Un dream-team global que incluye a Tony Allen (nombre básico para la historia de la batería que fue la mano derecha de uno de los totems de África, el nigeriano Fela Kuti), Bernard Fanning (que junto a sus POWDERFINGER es una de las referencias en el rock australiano), Nick Urata (de esos gitanos de Denver llamados Devotchka), Martin Wenk (NADA SURF) y claro, Joey Burns y John Convertino, de la banda a la que también pertenece Jairo, CALEXICO.

Ese todo hace de "La increible historia de un hombre bueno" el disco más ambicioso de DEPEDRO. Una obra original, delicada, creativa, muy trabajada, y sobre todo humana. Así es Jairo Zavala.

El videojuego, basado en las canciones de vetusta morla producido por Delirium Studios y Pequeño Salto Mortal es finalista en dos categorías de cada festival.

Los Ríos de Alice nominados en los festivales Fun & Serious Games y hóPlay

CHARLA-TALLER: Los Ríos de Alice: soñando música y videojuegos Juanma Latorre (guitarrista y compositor, vetusta morla) Arturo Monedero (director creativo, Delirium Studios) Miércoles 27 noviembre, 18.00h: Fun & Serious Games, Museo Guggenheim (Bilbao) Viernes 29 noviembre, 17.00h: Interqué, La Casa Encendida (Madrid)

Tan sólo una semana después de su publicación, Los Ríos de Alice, el videojuego basado en las canciones de vetusta morla, ha sido reconocido con sendas nominaciones en dos de los festivales de referencia del sector: el Fun & Serious Games y el hóPlay, que se celebrarán la última semana de noviembre en Bilbao. En el Fun & Serious Games, el festival internacional que premia los mejores videojuegos del momento, Los Ríos de Alice está nominado a la Mejor Banda Sonora (compuesta por vetusta morla en exclusiva) y al Mejor videojuego para móviles/tablets. En estas categorías competirá con otros videojuegos de trayectoria y prestigio como GTA V, The Last of Us o The Simpsons. Los ganadores se conocerán en la gala de entrega de premios que se celebrará el jueves 28 de noviembre en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao. En el hóPlay, certamen internacional que premia a los mejores videojuegos independientes, es finalista en la categoría de Mejor Sonido (que incluye su banda sonora) y Mejor Proyecto Vasco. El miércoles 27 de noviembre se darán a conocer los ganadores en una gala que se celebrará en el Auditorio de la Alhóndiga de Bilbao. Dentro de los actos programados en el Fun & Serious Games Festival, el miércoles 27 de noviembre se celebrará en el Museo Guggenheim de Bilbao la charla-taller Los Ríos de Alice: soñando música y videojuegos. En ella Juanma Latorre, guitarrista y compositor de vetusta morla, y Arturo Monedero, director creativo de Delirium Studios, profundizarán en el proceso de desarrollo del videojuego, en cómo y a qué nivel la música inspira la creación de una aventura gráfica (y viceversa) y las diferencias que se han encontrado con el modelo habitual de trabajo de una canción o un videojuego. El taller se repetirá en Madrid el viernes 29 de noviembre en Interqué, el encuentro sobre cultura digital que anualmente se celebra en La Casa Encendida de Madrid. Producido por Delirium Studios y Pequeño Salto Mortal, Los Ríos de Alice es una aventura gráfica que cuenta con una gran cantidad de personajes y puzles distribuidos en más de 15 pantallas y con una banda sonora exclusiva de vetusta morla. En total, más de 1.500 dibujos repletos de arte para dar vida al universo de Alice. El videojuego ya está a la venta para dispositivos Android. Este jueves 14 de noviembre saldrá a la venta en el Apple Store para iPhone y iPad; próximamente estará disponible en Amazon Market Place y para dispositivos Ouya. Pequeño Salto Mortal publicará también la banda sonora de Los Ríos de Alice en el mes de diciembre.

Descarga Google Play: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.deliriumstudios.losriosdealice

Más información: www.losriosdealice.com www.deliriumstudios.com www.vetustamorla.com www.funandseriousgamefestival.com www.alhondigabilbao.com/hoplay www.interque.es

Ficha técnica Género: Aventura, Puzle Productoras: Delirium Studios/Pequeño Salto Mortal Desarrollador: Delirium Studios BSO: vetusta morla Distribuidor: Delirium Studios/Pequeño Salto Mortal Precio: 4,49 € Trailer: http://youtu.be/vWcpDoQRaDs

Este sábado THE DIRT TRACKS estrenan el videoclip de KALEIDOSCOPE

Este sábado por la noche se podrá visualizar a través de las redes sociales

Kaleidoscope, una canción compuesta por otras dos distintas que suenan a la vez, no era fácil de llevar a una pantalla. Revolucionó las redes sociales en agosto, cuando los chicos de The Dirt Tracks lanzaron este curioso tema como adelanto de su disco homónimo, y ahora, tres meses después, concretamente este sábado a las 23.00h, presentarán el videoclip a través de sus redes sociales.

“Queríamos hacer un videoclip que estuviera a la altura, y no ha sido fácil”, comenta David Giménez, productor del grupo. “Se trataba de capturar en la pantalla los tres temas, y hacer visible a los ojos ese juego sonoro que es Kaleidoscope”. Lo que, sin duda, ha sido el mayor reto de este trabajo. 

El  videoclip, que ha sido dirigido por Samuel Domingo (“La Madre del Cordero Films”), quien ha trabajado codo con codo con The Dirt Tracks para empaparse de la filosofía kaleidoscópica, será publicado este sábado 16 de noviembre a las 23.00h a través de las cuentas que el grupo mantiene en Facebook, Twitter y Youtube, donde numerosos seguidores ya han ido interesándose por el esperado videoclip.

Redes Sociales:

www.facebook.com/Thedirttracks

www.twitter.com/thedirttracks

www.youtube.com/thedirttracks

Disco en Spotify: The Dirt Tracks – The Dirt Tracks

GLASVEGAS + MISS CAFFEINA en Madrid y Barcelona (2 y 3 de diciembre)

Dentro de una semana Miss Caffeina se subirán al escenario de la sala Arena (lunes, 2 de diciembre, Madrid) y de Bikini (martes 3, Barcelona) junto a los escoceses Glasvegas. Y la banda madrileña sortea esta semana dos entradas para cada una de las citas entre aquellos seguidores de sus perfiles en redes sociales, que retwiteen o compartan en sus muros de Facebook el recordatorio de ambos conciertos. Los ganadores se darán a conocer el próximo viernes, 29 de noviembre.

Glasvegas nos han sorprendido incorporando a Miss Caffeina como banda invitada para dichos conciertos. Los madrileños, una de las bandas más reclamadas del panorama indie actual, incluirán estas actuaciones dentro de la gira de presentación de su nuevo y exitoso disco ‘De polvo y flores’, sexta referencia de su carrera, tras 3 EPs y 1 LP anterior. Este quinteto, con influencias reconocidas que van desde The Beatles, The Rolling Stones o Madonna hasta Radiohead, Muse o The Black Keys, ha actuado ya en algunos de los festivales y salas de conciertos más importantes de España y, sin duda alguna, hace que el interés por la gira de Glasvegas sea aún mayor. Glasvegas es un cuarteto de rock alternativo procedente de Glasgow, Escocia, y formado en 2003. En 2008, su disco debut homónimo entró directo al nº 2 de la lista de ventas británica, además de recibir excelentes críticas de los medios especializados y ser nominado a los Mercury Music Prize. Su segundo trabajo, ‘Euphoric /// Heartbreak \\\’, de 2011, no obtuvo el éxito comercial del primero pero sirvió a Glasvegas para confirmarse como una de las propuestas más interesantes del rock actual. Además de los LPs, los escoceses han sido una prolífica formación que ha editado en estos seis años 2 EPs y más de 10 singles. Glasvegas (Glasgow + Las Vegas) ha actuado en los más reputados festivales a nivel internacional (Glastonbury, Lollapalooza, Pukkelpop, Roskilde, Fuji Rock, SXSW, Bilbao BBK Live, FIB, entre otros); ha sido banda invitada de algunos de los artistas más importantes del momento (U2, Oasis) y se ha subido al escenario de salas y recintos de todo el mundo. En su música podemos encontrar una amplia amalgama de influencias, que van desde clásicos como Elvis Presley, Roy Orbison o The Clash hasta artistas indie más actuales como The Soundtrack Of Our Lives, Razorlight o White Lies. El mes que viene presentarán su nuevo y esperado disco,  ‘Later… When The TV Turns To Static’, en Madrid y Barcelona. GLASVEGAS + MISS CAFFEINA Lunes, 2 de diciembre, apertura de puertas: 20.00h / Miss Caffeina: 20.30h / Glasvegas: 21.30h MADRID Sala Arena Martes, 3 de diciembre, apertura de puertas: 20.00h / Miss Caffeina: 20.30h / Glasvegas: 21.30h BARCELONA Sala Bikini Precio: 23€ + gastos / 28€ taquilla Venta: Red Ticketmaster, http://www.ltinews.net/LTI/entradas, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes

www.misscaffeina.com FACEBOOK TWITTER

LA FUGA presenta en Murcia "Más de cien amaneceres

VIERNES 15 NOVIEMBRE 2013 / GARAJE BEAT CLUB (MURCIA) 22:00 H. - ENTRADA ANTICIPADA: 12 EUROS + gastos de distribución / TAQUILLA: 15 EUROS Venta anticipada en Discos Tráfico, Discos Comix, Abadía Gothic Shop,LaAgenciaTicket y Ticketea    + GRUPO INVITADO:

Zagreb. La habitación retumba con "Más de cien amaneceres" mientras las vetustas paredes acolchan las protestas "vecinales". Nando (guitarras), Edu (batería), Pedro (guitarra y voz) y Raúl (bajo y coros) han conseguido ser más FUGA que nunca. Son ellos mismos haciendo lo que mejor saben: rock. Pasarán los años y esta colección de canciones no será presa del olvido, más bien se convertirá en la banda sonora de la consolidación de una nueva etapa marcada por el espíritu de banda, ya que todos han tomado parte tanto en la composición como en las letras. Lo que viene a ser un verdadero trabajo en equipo. Un camarote en el que han zambullido ideas hasta cosechar once canciones directas, con un amplio abanico de tiempos no exentos de los ya habituales detalles de auténtico lujo. Momentos en los que de nuevo las guitarras de Nando brillan con luz propia a lo largo y ancho de todo el álbum pero también hacen hueco a la mandolina y a las cuerdas más sutiles ("La trastienda"). Pedro ha conseguido hacer de su voz un versátil velero que navega con igual sentimiento a paso lento ("Maldita") o acelerado ("Ser yo mismo"). El tándem formado por Raúl (un titán que también deja buena muestra de su poderío vocal en "Un año de resaca") y Edu ha hecho de la precisión la autopista por la que esta FUGA discurre a toda velocidad. El álbum no se anda con chiquitas, entra a quemarropa desde el minuto uno con "Ser yo mismo", quizá el más fuguero, que da pie sin tregua al primer single, "Los lunes de olvido", tema redondo por excelencia que reúne todas las claves del éxito de LA FUGA. Grabado, mezclado y masterizado por Iker Piedrafita, el pequeño genio de Artica ha sabido llevar a la banda hasta sus característicos muros sonoros pero sin perder su esencia. Los ha rejuvenecido sin que por ello pierdan su particular sonido. Suenan y sueñan como quieren hacerlo. Y no se les caen los anillos, todo lo contrario, al evocar religiones como EXTREMODURO ("En el tejado") o PLATERO Y TÚ ("A quemarropa") mientras hacen suyo el espíritu más festivo de LOS CALIS ("Camarote"). Si patearon la piel de toro de arriba abajo con "Raíces", estos amaneceres se convertirán a buen seguro en más de 100 citas nocturnas con el rock que les da la vida y regala felicidad a sus "presos". El altar femenino sigue siendo leit motiv principal pero también pisan el barro y desenmascaran la realidad del negocio musical (la citada "Trastienda") a la par que ponen los puntos sobre las íes a la cruda realidad que nos toca vivir ("En los huesos").

www.lafuga.net

la marca del rock en Murcia   ACREDITACIONES DE PRENSA E INFORMACIÓN: info@factorq.com     Factor Q Producciones, S.L. - www.factorq.com - 46.039 Suscriptores   En total cumplimiento con la LSSI (12-07-2002), le enviamos este e-mail porque pertenece a nuestra lista de correo y está relacionado de alguna forma con la música y la cultura. Ha recibido este e-mail porque pensamos que puede ser de su interés. Esperamos no haberle molestado. Si no desea recibir más información de Factor Q y desea ser borrado de nuestra base de datos debe enviar un e-mail ainfo@factorq.com poniendo en el asunto "BORRAR DE LA LISTA". Si a pesar de darse de baja sigue recibiendo correos, por favor póngase en contacto directo con nosotros en la dirección info@factorq.com o en el teléfono +34 679 954 365. Con gusto trabajaremos para solucionar el problema. Siguiendo la normativa vigente, este e-mail no puede ser considerado SPAM, ya que incluye una forma de ser eliminado de la lista de correo.

BELÖP Y 2.5.12.15.16, BAILANDO A GOLPE DE COMBINACIÓN NUMÉRICA

Viernes noche y qué mejor forma de dar comienzo al fin de semana que asistiendo al concierto de Belöp.

Para quien no sepa de qué estoy hablando, diré que se trata de un grupo de tres jóvenes (David, Fermo y Fabio) que hacen una música que ellos mismos definen como synthpop, y que yo defino como música de baile de muy buena calidad que me recuerda a Cut Copy o Miami Horror en algunas canciones, pero con influencias de los ochenta e incluso me atrevería a decir de bandas como Artic Monkeys o Franz Ferdinand.

Belöp comienza como banda en el año 2007 y en su corto rodaje ya ha ganado varios concursos como Maketón Estrella Galicia en 2009, Musicaxove 2010 o Barakaldo Pop-Rock 2010, por citar algunos, además de estar presentes en festivales como el FIB, Arenal Sound, Low Cost o Ebrovision  en los años 2012 y 2013, o en la reciente edición del Monkey Week; pero es en el mes de septiembre de este año cuando saca su primer disco 2.5.12.15.16, un trabajo que gusta desde la primera escucha y que, cuantas más veces lo pones, más te engancha.

Volvamos al concierto, rondaban las 11 cuando Belöp sale al escenario  y bajo el grito de “no hay vida ahí abajo” de Fabio, dejan claras sus intenciones de hacernos bailar y  disfrutar.

Mientras se sucedían temas como Anxiety, I Want a Story, That Kind of Feeling, Rave Out o Spin Off el público perdía sus reticencias iniciales y se dejaba llevar por un muy buen directo, en el que David tanto tocaba la batería como echaba mano del bajo; Fermo , al frente de los sintes, solventaba un pequeño incidente producido por “algo líquido” que se había derramado  y Fabio cantaba, tocaba la guitarra, de vez en cuando la batería y bajaba a bailar con el público en repetidas ocasiones.

Canciones como Catching Her Breath, On The Air o The Sense of love , de mis preferidas del disco, sonaron impecables, llenas de frescura y haciéndonos disfrutar tanto que cuando quisimos darnos cuenta había llegado el final del concierto.

Estos tres chicos me sorprendieron muy gratamente, más de lo esperado inicialmente,  y espero y deseo que tras este disco vengan más, porque tienen talento, actitud y calidad suficiente para que así sea.

Podéis escucharles en:

Deezer http://www.deezer.com/artist/4787406

Bandcamp http://belop.bandcamp.com/

Y si lo que queréis es estar al tanto de conciertos y información sobre ellos podéis seguirles en facebook y también en Twitter 

Un abrazo #siempreunabrazo

Redacción y fotos @GlamourousBlack

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Danza africana en El Batel a beneficio del proyecto "Música para Salvar Vidas"

                     

DANZA CONTEMPORÁNEA AFRICANA EN EL BATEL A BENEFICIO DEL PROYECTO “MÚSICA PARA SALVAR VIDAS”

Cartagena, 14 de Noviembre de 2013

El domingo 24 de  Noviembre, a las 19 horas, en la Sala B, de El Batel podremos disfrutar del arte de AF Ndanza.  Los beneficios del espectáculo irán destinados al proyecto “Música para salvar vidas”.

 Este grupo es el segundo grupo profesional que sale del proyecto de MUSICA PARA SALVAR VIDAS, que  ayuda a los niños y niñas huérfanos de Uganda a crecer y aprender a través de la música y la danza, para encontrar un futuro en su propio país.  El objetivo principal de “Música para salvar vidas” es restaurar la dignidad humana y crear un futuro para los niños y niñas que acogen, quienes han sufrido abandono y numerosos abusos en el pasado.

Estos chicos trabajan con enorme interés y ahínco pues saben que están construyendo su futuro y es el fruto de su trabajo y determinación que será clave para el desarrollo de sus hermanos.

Cinco Jóvenes que han salido del conjunto de UGANDA NATUMAYINI para formar el grupo de AF NDANZA. Cinco grandes talentos de expresión corporal, cinco bailarines que han invertido muchísimas horas en entrenarse, ofrecen un espectáculo moderno y conmovedor. Una primera parte, llena de ritmo, fuerza y belleza, también llena de bromas y participación...como un divertimento.... Una segunda parte que es la denuncia de una práctica que desgraciadamente sigue vigente en numerosos países de África: la ablación de clítoris. Una postura valiente frente a la modernización de África.(Práctica que Naciones Unidas acaba precisamente de prohibir). En Noviembre han comenzado su gira en España.

 Agenda:

Día: 24 de noviembre

Hora: 19 horas

Precio: 10 euros

Lugar: Sala B.

Las entradas pueden ser adquiridas en las taquillas de El Batel y Nuevo teatro circo y por Ticketmaster.

 

Los acústicos de Tmex: Exsonvaldes

Los acústicos de Tmex: Exsonvaldes from TM-EX on Vimeo.

Video GONZALO VADILLO "Hey Young"

Nuevo video MARYLAND "La caleta del sol"

LA CALETA DEL SOL, NUEVO VIDEOCLIP DE MARYLAND La caleta del sol es el primer video de “Los años muertos”, el tercer álbum de Maryland, publicado este mismo mes, y ha sido dirigido por Manolito Portolés (Niño y Pistola). Próximos conciertos de Maryland: 15 de noviembre: Madrid (Sala El Sol) + Sr. Nadie 23 de noviembre: A Coruña (Sala Mardigras) 30 de noviembre: Vigo (La Fábrica de Chocolate)