Blog de música independiente sin ánimo de lucro con especial atención a nuestro querido producto nacional, con recopilatorios mensuales llamados Esto es Indie en español Pata Negra, con grupos emergentes, otros que no conoce nadie, con Indie español e Indie en español. Con noticias, conciertos, videos y todo lo que se me va ocurriendo en esta locura mía por el Indie, por la música, por MiRollo. #SiempreUnAbrazo
domingo, 22 de febrero de 2015
Reseña EL SER HUMANO "Egresión" por nuestro Dani
EL SER HUMANO – EGRESION
Si entendemos por minimalismo musical la suma de la perfección musical y vocal con la sencillez en la ejecución, nos atrevemos a decir que el resultado debe ser algo muy parecido a “Egresión”, el último trabajo de El Ser Humano. Se trata del primer disco auto-editado de la banda valenciana, el cual ha recibido multitud de elogios, llegando incluso a considerarlo uno de los mejores discos del curso pasado. Sigue la línea de bandas como Tortel, The New Raemon o la faceta relajada de Eels, aun considerando que tiene un punto muy personal que por momentos es difícil clasificar y que por ello hace de este “Egresión” un disco único.
No menos destacable es el toque pop italiano de hace unas décadas, palpable en “Ella cae”, el single de este trabajo, en el cual también empezamos a tomar nota de esos versos tan cultos y técnicos que serán una constante en el resto de pistas. Precisamente “Italia” sigue esta línea, comandada por un teclado ochentero de esos reservados para el mayor de los romanticismos, y dejando el momento más oscuro del disco para “Continuamente gris”: el protagonismo lo tiene el bombo pausado, casi como anunciando tiempos de guerra, y el mar es la referencia.
Los coros animados nacen justo cuando más crece esta canción, y tras ellos empieza a sonar la directa “Número 1”, uno de los temas más envolventes en nuestra opinión, que hace referencia al gran Unamuno y que nos regala unas guitarras y batería súper rockeras.
De “Cierto optimismo” nos encanta su frescura, con este toque veraniego, exótico, que nos cuenta lo sencillo que es en ocasiones escoger la opción incorrecta. Con algún grito incluido, nos quedamos con ganas de que dure un poquito más, aunque recibimos con los brazos abiertos a “Piedras”, corte acústico con un jugoso punteo de inicio. Con elegantes voces dobladas en su estribillo, nos habla de quien nos desea el mal incluso por encima de su propio bien.
Más referencias al arte, en este caso del cine, encontramos en “El rumor” (Leos Carax, Renoir –hijo-), un corte más rabioso, tanto en lo musical y vocal como en unos versos que hablan de esas personas acostumbradas a hablar de uno a sus espaldas. En cambio, la guitarra se debate entre salpicar riffs a ritmo pausado y regalar alocados punteos en “Vestido”, un tema que pese a ello deja mucho protagonismo al bajo, y de cuyos minutos se nos quedan grabados versos recurrentes como estos “puede ser que sea yo quien ahora quiera ir a jugar”.
Enorme es la paisajística introducción de “Juan y Adrián”, en donde encontramos una nueva referencia al mar, protagonista de un mal sueño del que nos despertamos con ese “me levanté y dije cien”. Estribillo súper animado y en general una canción musicalmente completísima, casi alcanzando la intensidad máxima en este trabajo, que termina con la íntima “Se llaman igual”: Casi dos minutos de experimentación sonora hasta que nos adentramos en un plano de asumida desorientación, con versos como “no puedes encontrar ni tu calle ni la mía porque todas se llaman igual”.
Nos deja muy buenas sensaciones este “Egresión”, y es que nos chiflan los discos tan profundamente personales, especialmente si están hechos con tanto sentido y delicadeza. ¡Os animamos a seguirles de cerca, porque estamos seguros de que El Ser Humano dará que hablar en 2015!
#siempreotroabrazo
@danipach84
Si entendemos por minimalismo musical la suma de la perfección musical y vocal con la sencillez en la ejecución, nos atrevemos a decir que el resultado debe ser algo muy parecido a “Egresión”, el último trabajo de El Ser Humano. Se trata del primer disco auto-editado de la banda valenciana, el cual ha recibido multitud de elogios, llegando incluso a considerarlo uno de los mejores discos del curso pasado. Sigue la línea de bandas como Tortel, The New Raemon o la faceta relajada de Eels, aun considerando que tiene un punto muy personal que por momentos es difícil clasificar y que por ello hace de este “Egresión” un disco único.
No menos destacable es el toque pop italiano de hace unas décadas, palpable en “Ella cae”, el single de este trabajo, en el cual también empezamos a tomar nota de esos versos tan cultos y técnicos que serán una constante en el resto de pistas. Precisamente “Italia” sigue esta línea, comandada por un teclado ochentero de esos reservados para el mayor de los romanticismos, y dejando el momento más oscuro del disco para “Continuamente gris”: el protagonismo lo tiene el bombo pausado, casi como anunciando tiempos de guerra, y el mar es la referencia.
Los coros animados nacen justo cuando más crece esta canción, y tras ellos empieza a sonar la directa “Número 1”, uno de los temas más envolventes en nuestra opinión, que hace referencia al gran Unamuno y que nos regala unas guitarras y batería súper rockeras.
De “Cierto optimismo” nos encanta su frescura, con este toque veraniego, exótico, que nos cuenta lo sencillo que es en ocasiones escoger la opción incorrecta. Con algún grito incluido, nos quedamos con ganas de que dure un poquito más, aunque recibimos con los brazos abiertos a “Piedras”, corte acústico con un jugoso punteo de inicio. Con elegantes voces dobladas en su estribillo, nos habla de quien nos desea el mal incluso por encima de su propio bien.
Más referencias al arte, en este caso del cine, encontramos en “El rumor” (Leos Carax, Renoir –hijo-), un corte más rabioso, tanto en lo musical y vocal como en unos versos que hablan de esas personas acostumbradas a hablar de uno a sus espaldas. En cambio, la guitarra se debate entre salpicar riffs a ritmo pausado y regalar alocados punteos en “Vestido”, un tema que pese a ello deja mucho protagonismo al bajo, y de cuyos minutos se nos quedan grabados versos recurrentes como estos “puede ser que sea yo quien ahora quiera ir a jugar”.
Enorme es la paisajística introducción de “Juan y Adrián”, en donde encontramos una nueva referencia al mar, protagonista de un mal sueño del que nos despertamos con ese “me levanté y dije cien”. Estribillo súper animado y en general una canción musicalmente completísima, casi alcanzando la intensidad máxima en este trabajo, que termina con la íntima “Se llaman igual”: Casi dos minutos de experimentación sonora hasta que nos adentramos en un plano de asumida desorientación, con versos como “no puedes encontrar ni tu calle ni la mía porque todas se llaman igual”.
Nos deja muy buenas sensaciones este “Egresión”, y es que nos chiflan los discos tan profundamente personales, especialmente si están hechos con tanto sentido y delicadeza. ¡Os animamos a seguirles de cerca, porque estamos seguros de que El Ser Humano dará que hablar en 2015!
#siempreotroabrazo
@danipach84
Faerground Attractions Launch #GlitternessNotBitterness Campaign
Faerground Accidents She Makes Me Want to Die Louder Than War Records 9 February 2015 |
'She
Makes Me Want to Die' is the story of a relationship breaking up, but
in place of bleak reflection the track is driven by kinetic, agressive
and infectious energy. This is a tale of explosive arguments at 3am, of being pushed almost to the brink by the pervasive toxicity of the situation - but juxtaposing this unhappy subject matter, Faerground Accidents have produced a wonderfully upbeat early Brit Pop style classic with echoes of Suede and Pulp, underpinned by the influences of Bowie and Soft Cell. With style, wit and vigour, Faerground Accidents exploded onto the UK's music scene in late 2014 when their double A side single 'We Hate the Same Things/Back in Town' was enthusiastically championed by BBC 6 Music's Marc Riley and Steve Lamacq, Absolute Radio's Frank Skinner and Amazing Radio's Shell Zenner and Charlie Ashcroft amongst many others. This attention led to the band supporting the hotly tipped Sleaford Mods at Sheffield Academy as well as playing with legendary punk outfit The Membranes in London. |
II Festival Hivernacle (Vilafranca del Penedès)
Albert
Pla & Diego Cortés, Nico Roig, Peter Loveday, Pont Saint Esprit,
Steve Folk, Pau Saura, Xavieruga i Mad'zelle actuaran al II Festival
Hivernacle
El Festival Hivernacle treballa per consolidar-se en la seva segona edició i, després de l'èxit de la primera,
obre foc doblant la presència d'artistes i de pressupost, després d'haver anunciat una nit excepcional amb
Albert Pla & Diego Cortés.
PROGRAMACIÓ
II Festival Hivernacle Festival d'Hivern del Penedès
del 22 de febrer a l'1 de març a Vilafranca del Penedès
Web oficial: hivernacle. bravecoast.net
22/02 Pont Saint Esprit @ Espai Muntanya de Sant Jaume
12.30h. Concert vermut de presentació - Entrada lliure
26/02 Steve Folk + Mad'zelle @ Teatre Cal Bolet
21.30h. 3 € Entrades Entradium.com i a taquilla.
27/02 Albert Pla & Diego Cortés + Nico Roig @ Teatre Cal Bolet
22.30h. 17 ant. 20€ taq. Entrades: Entradium.com, La Cultural.
I a Bcn: Discos Revólver, a Tgn: Shiva Music i a Reus: Batabat
28/02 Peter Loveday + Pau Saura + Pd Pubilla + brave coast djs
22.30h. Espai per confirmar 5€ Entrades Entradium.com i a taquilla.
01/03 Xavieruga @ Pati de l'Escorxador
12.30h. - Concert-vermut de clausura, Entrada lliure
Abonament: Accés lliure a tots els actes del Festival amb l'entrada del concert d'Albert Pla & Diego Cortés + Nico Roig
Las Efímeras: sólo cinco noches y todas distintas...
Matellán presenta Las Efímeras
Cinco ciudades, cinco noches, todas irrepetibles
Efímeras (Ephemeroptera):
1. Mariposa que sólo vive un día Cinco noches de espectáculo que no volverán a repetirse. Ese es el objetivo de Las Efímeras, la nueva propuesta de Matellán. Bien sabemos que Davile Matellán no es de conformarse y hacer las cosas como los demás. ¿Por qué hacer lo que hacen todos si puedes hacerlo a tu manera? Ya ha actuado en los salones de sus seguidores, montado un ciclo solidario, apostado por el microteatro... En esta ocasión, Matellán se ha propuesto llevar la idea del concierto tradicional un paso más allá: música, poesía y teatro se combinan con la improvisación, la creación sin reglas, para poner en marcha un espectáculo que recorrerá cinco ciudades en cinco noches irrepetibles porque en todas ellas habrá distintos invitados de diferentes disciplinas artísticas. Así que ninguna noche será igual a la anterior. Por eso: Si lo que buscas es un concierto al uso o un recital de poesía corriente, Las Efímeras no es para ti. Pero si quieres vivir una noche diferente, crees en la magia y no tienes miedo a sentir, corre a por tu entrada. Lo que ocurra esa noche quedará entre nosotros... |
Así suena la joya mejor guardada del SOUL : David Hooper &T The Silverbacks
PRIMER SINGLE DE
David Hooper el hombre del cambio constante y la adaptación vital …
Es el turno de la joya mejor guardada del soul. |
Comienza la gira POP CABRÓN con sold out y nueva fecha en Madrid
El próximo 7 de marzo tendremos una oportunidad para ver el
nuevo show de la banda donde Ellos acompañados de su banda nos presentarán las canciones de su nuevo disco POP CABRON. Las entradas ya están a la venta en: https://www.ticketea.com/ ellos-en-independance-club-7- de-marzo/
El ya veterano dúo formado por Guille Mostaza y
Santi Capote vuelven para entregarnos una colección de doce canciones
que reúne las mejores cualidades de sus discos anteriores: frescura,
experimentación barroca, guitarreo, sintetizadores, baterías, violines,
melodías bizarras y redondas, letras con una a veces no tan oculta carga
corrosiva, mucho ruido y muchas nueces. Grabado y mezclado en el
estudio de Guille, Alamo Shock, y masterizando en el de Santi, The
Punch, este disco suena más Ellos que nunca ya que esta vez, ya van
cinco, se vuelven a auto producir y otra vez lo hacen llamando a
compinches que enriquecen su sonido aportando aún más variedad a la
colección.
POP CABRON está editado
por Heike Records, versión en vinilo editada y distribuida por Clifford
Records. Edición digital disponible en iTunes, Amazon digital y Google
Play a partir del 4 de noviembre. Edición Compact Disc disponible ya en
la tienda Ellos. Versiones especiales limitadas en cassette y vinilo en
reserva en ELLOS.TICTAIL.COM. Más información en WWW.ELLOS.WS
Santi Capote
The Punch Mastering&MixStudio
Nuestro Cris nos habla de las nuevas confirmaciones del ARENAL SOUND 2015
Arenal Sound 2015: nuevos artistas confirmados
El AS cerró 2014 con una buena tanda de nuevos artistas de cara a la edición que el festival celebrará en Burriana (Castellón) entre el 28 de julio y el 2 de agosto de 2015: Ok Go, Citizens!, The Ting Tings, La Roux, Vinai, Dorian, Jero Romero, La habitación Roja, Neuman, Joe la Reina, Vitalic (Live), Supersubmarina, Nacho Vegas, Delafé y Las Flores Azules y Zahara.
16 nuevos nombres se suman ahora al cartel del Arenal: Rudimental, que estarán en el AS como cabezas de cartel junto con The Kooks, grupo bastante demandado entre los sounders. También estará John Newman, según ha adelantado la organización actuará el mismo día que Rudimental, así que se prevé que colaboren en directo en el tema “Feel The Love”. Vuelve a Castellón después de pasar en 2014 por el FIB el cantautor británico Tom Odell. Otros viejos conocidos del público festivalero nacional son Delorentos, buen grupo con un directo impecable.
Las nuevas confirmaciones nacionales son: Second, Hola a Todo el Mundo, Carlos Sadness, los barceloneses Holy Bouncer y el dj FaceRadio.
En la zona electrónica contamos principalmente con artistas de EDM como: Subshock & Evangelos, It&Clown, Voltage, South Central y los míticos Zombie Nation.
Toda la información y entradas en:
http://arenalsound.com
#siempreunabrazo
Cristian C. (@sickcris)
El AS cerró 2014 con una buena tanda de nuevos artistas de cara a la edición que el festival celebrará en Burriana (Castellón) entre el 28 de julio y el 2 de agosto de 2015: Ok Go, Citizens!, The Ting Tings, La Roux, Vinai, Dorian, Jero Romero, La habitación Roja, Neuman, Joe la Reina, Vitalic (Live), Supersubmarina, Nacho Vegas, Delafé y Las Flores Azules y Zahara.
16 nuevos nombres se suman ahora al cartel del Arenal: Rudimental, que estarán en el AS como cabezas de cartel junto con The Kooks, grupo bastante demandado entre los sounders. También estará John Newman, según ha adelantado la organización actuará el mismo día que Rudimental, así que se prevé que colaboren en directo en el tema “Feel The Love”. Vuelve a Castellón después de pasar en 2014 por el FIB el cantautor británico Tom Odell. Otros viejos conocidos del público festivalero nacional son Delorentos, buen grupo con un directo impecable.
Las nuevas confirmaciones nacionales son: Second, Hola a Todo el Mundo, Carlos Sadness, los barceloneses Holy Bouncer y el dj FaceRadio.
En la zona electrónica contamos principalmente con artistas de EDM como: Subshock & Evangelos, It&Clown, Voltage, South Central y los míticos Zombie Nation.
Toda la información y entradas en:
http://arenalsound.com
#siempreunabrazo
Cristian C. (@sickcris)
SonBuenos presenta "We will Ride the Moon until the End", nuevo videoclip de The Purple Elephants
The Purple Elephants es la nueva banda revelación de 2014 en Murcia, con la sorprendente actitud de haberse paseado años de escenarios
y la contundencia y seguridad de saber que lo que hacen es pasión
obsesiva, algo nada nuevo si no fuera por la sorprendente juventud de
sus componentes, que no superan los 24 años y que su directo convence al minuto.
Sonbuenos está orgulloso de presentar el primer videoclip musical de The Purple Elephants, su contundente "We Will Ride The Moon Until The End""We Will Ride The Moon Until The End" es un videoclip inspirado en road movies americanas de los 70' rodado en un paraje desértico cercano a Murcia.
[ Pincha para ver el video ]
Dirigido por Juan Poveda y Pedro J. Poveda y producido por Twin Freaks Studio.
OUT TODAY: European & Asian labels co-release "REVOLUTION - The Shoegaze Revival"
Various
REVOLUTION - The Shoegaze Revival
Ear to Ear Records (UK) & Gerpfast Kolektif (Indonesia)
11 February 2015
Cataclysmic times, it’s often said, produces great art. So does diversity. The modern day musical landscape is in a constant state of change with its many scenes recreating themselves into something interestingly new. This equally applies to the shoegaze genre. Beautiful Noise is still being made and it’s sounding from all four corners of the globe.
2014 was a great year for shoegaze fans, with news surrounding the reformation of bands like Slowdive, Swervedriver, Ride and Medicine. 2015 is primed to be just as interesting and we are kicking it off by presenting the new breed, who are writing the next chapter in shoegaze. In the wake of the reformation of these ‘first wave’ shoegaze bands, we have amalgamated underground artists from all over the world, who are virtually united under one revolutionary flag – that of a shoegaze revival.
"Revolution - The Shoegaze Revival" is an epic, truly international 30-track compilation comprised of outstanding original material. Such bands have set the stage for shoegaze pioneers’ return to today’s scene by upholding their wall of sound and painting it with breathtaking colour. Some of these bands are also ‘first wave’ but have remained underground, while some are newbies – the ‘second wave’ of shoegaze.
REVOLUTION - The Shoegaze Revival
Ear to Ear Records (UK) & Gerpfast Kolektif (Indonesia)
11 February 2015
Cataclysmic times, it’s often said, produces great art. So does diversity. The modern day musical landscape is in a constant state of change with its many scenes recreating themselves into something interestingly new. This equally applies to the shoegaze genre. Beautiful Noise is still being made and it’s sounding from all four corners of the globe.
2014 was a great year for shoegaze fans, with news surrounding the reformation of bands like Slowdive, Swervedriver, Ride and Medicine. 2015 is primed to be just as interesting and we are kicking it off by presenting the new breed, who are writing the next chapter in shoegaze. In the wake of the reformation of these ‘first wave’ shoegaze bands, we have amalgamated underground artists from all over the world, who are virtually united under one revolutionary flag – that of a shoegaze revival.
"Revolution - The Shoegaze Revival" is an epic, truly international 30-track compilation comprised of outstanding original material. Such bands have set the stage for shoegaze pioneers’ return to today’s scene by upholding their wall of sound and painting it with breathtaking colour. Some of these bands are also ‘first wave’ but have remained underground, while some are newbies – the ‘second wave’ of shoegaze.
Escuchando el disco de BELIZE en los Estudios Reno
Hace poquitos días en MiRollo fuimos invitados a los Estudios Reno de Madrid, por parte de Warner Music, para escuchar de manera exclusiva y junto a representantes de otros medios el disco debut de Belize.
Estamos hablando de una banda de Pamplona formada por dos hermanos, Ángel y Ana, que se mueve en un línea pop de corte muy tropical, casi diríamos que tribal. Practicamente todos los temas que componen este trabajo, dividido en quince pistas, son un soplo de aire fresco, nos atrevemos a decir que muy veraniego, cálido, y aun sin poder contar mucho más todavía, podemos asegurar que nos fuimos a casa intentando enumerar la de instrumentos y sonidos que invadían cada canción.
Ya se habían difundido varios temas correspondientes a su trilogía de sencillos, cortes que encontramos incluidos en el disco, y previo a la escucha pudimos ver por primera vez el vídeo de Tik'al, el primer single, del que os dejamos para vuestro disfrute tanto el teaser como el audio. Este podría ser el tema más representativo del disco, si bien consideramos que cada tema tiene mucho que decir de Belize, y por ello preferimos hablar de un primer bocado musical exquisito.
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Podéis seguir a Belize en las redes sociales, tanto en Twitter como en Facebook, incluso en Soundcloud.
Video TAYLOR HOLIDAYS "I´m In Love With My Enemies"
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